La ciutat de Pedra: el Deir (Jordània)

Petra ens ofereix les restes de l'imperi nabateu amb façanes de temples i tombes, tallades a plom de pedra arenisca, fonent-se arquitectura i paisatge, envoltada i amagada entre muntanyes...

El volcà Arenal (Costa Rica)

L’Arenal, de 1633 metres, és un dels volcans més actius del món, i des de fa més de 40 anys, va sortint rierols de magma, amb les seves pedres incandescents i explosions que aixequen pedres i sendra i sorolls produïts per la desgasificació del volcà...

Ayasofya (Estambul)

Santa Sofia, la gran església cristiana de l'antiga Constantinopla, convertida avui en dia en museu, és una de les moltes meravelles que ens ofereix Estambul.

La ciutat maia de Tulum

Al costat del mar Carib sobre un penya-segat d'uns quinze metres que dóna a unes aigues turqueses i cristal·lines, es troba les restes de la ciutat de Tulum, una de les joies de la Riviera Maya...

El rellotge astronòmic de la Ciutat Vella de Praga

En l'Ajuntament de la plaça de la Ciutat Vella de Praga es troba un dels seus símbols: el rellotge astronòmic format per un calendari, el quadrant astronòmic i les figures animades...

Barcelona. La plaça Vila de Madrid

A prop de les Rambles i de la plaça Catalunya de Barcelona es troba la plaça Vila de Madrid, on envoltat d'elegants façanes es troba el jaciment sepulcral més important de Barcino, la Barcelona romana, i que forma part d'un dels espais patrimonials del Museu d'Història de Barcelona.

La plaça va sorgir per un projecte urbanístic de finals dels anys cinquanta del segle XX. Bona part del solar va estar ocupada pel Convent de Santa Teresa de les carmelites descalçes. La comunitat, formada per set religioses, es va establir al barri l'any 1558. L'any 1601 s'hi va construir l'església del convent, de la qual fou capellà Mossèn Jacint Verdaguer entre els anys 1885 i 1892. Durant la Guerra Civil, es van aprofitar unes galeries subterrànies del convent per construir-hi un refugi antiaeri.

L'any 1944 es va decidir reordenar la superfície que havia estat ocupada pel convent i per alguns edificis afectats pels bombardejos. Deu anys després, durant la construcció d'un nou edifici d'habitatges per la banda del carrer de Francesc Pujols, es va descobrir la via sepulcral romana que es van mantenir in situ, a un nivell inferior i integrada dins de l'enjardinament. Les tombes, dels segles I a III d.C., corresponen a enterraments de persones de clases populars i estan situades irregularment a banda i banda d'una de les vies d'accés que comunicava la colònia de Barcino amb l'actual zona de Sarrià. La llei romana prohibia enterrar els difunts dins de les ciutats, de manera que les necròpolis se situaven a l’exterior, prop de les vies d’entrada.

Els sepulcres trobats són de tipologies diferents: caixes semicilíndirques de pedra, túmuls cònics o quadrangulars de pedra i morter, inhumacions protegides amb teules, etc. També hi havien monuments funeraris, anomenats cupae, que coronaven les sepultures i que reproduïen la forma d'una bóta de fusta. Diferents objectes, col·locats dins les sepultures, acompanyaven el difunt en el més enllà. Habitualment una inscripció recordava la persona enterrada. La inhumació i la incineració van coexistir en aquesta necròpolis durant els dos primers segles, però al segle III la inhumació es va generalitzar totalment.


Al costat de l’àrea arqueològica es troba el Centre d’Interpretació, on es poden veure els objectes trobats al jaciment i on s’explica l’organització del territori de Barcino, la centuriació, les vies, els camins i també el complex món funerari romà, gràcies als diversos ritus documentats a la necròpolis.


Adolf Florensa, arquitecte municipal, va concebre la disposició de la plaça de manera que permetés incorporar la via sepulcral com a conjunt monumental a l'aire lliure. Els grans edificis de veïns del carrer Duc de la Victòria i del passatge del mateix nom, així com la façana de l'Ateneu, en el palau de Savassona, que donen a la plaça, van ser projectats pel mateix Florensa, entre els anys cinquanta i seixanta, i promoguts per la Caixa de Pensions. L'estil clàssic de les façanes s'inspira en les façanes dels carrers del voltant, de mitjan segle XIX, amb la voluntat de configurar un espai homogeni, sense contrastos ni estridències, que fan de teló de fons de la plaça, com si es tractés d'un decorat teatral.


La decisió de deixar al descobert el conjunt de les restes arqueològiques obeïa a una voluntat de
donar valor el patrimoni arqueològic, i també al requeriment de disposar d’un element patrimonial que dotés de contingut històric l’esperit classicista que inspirà l’estructuració d’aquest espai.

El Palau Savassona, d'estil neoclàssic, va ser projectat pel mateix baró de Savassona, Josep Francesc Ferrer de Llupià, en 1796. Va ser àmpliament reformat per Josep Font i Gumà i Josep Maria Jujol i Gibert, en 1906, per habilitar-lo com a seu de l'Ateneu Barcelonès, que actualment encara ocupa. Amb la reforma de la plaça, el palau va quedar obert després de l'enderrocament de part de l'estret carrer d'en Bot a la qual originalment donava el palau, i Adolf Florensa va dignificar la façana que donava a la plaça, amb motius clàssics.



El nom de la plaça ret tribut a la capital espanyola, i queda accentuat per detalls ornamentals i d'altres amb caràcter commemoratiu. Un d'ells és la font amb l'escultura en marbre blanc d'una "maja" madrilenya, obra de Lluís Montané i Mollfulleda, del 1958. Als peus de la maja apareixen els escuts de Madrid i de Barcelona.


Barcelona. Les Cases Ramos

Al barri barceloní de Gràcia sobre un solar de gran superfície ubicat a la plaça Lesseps cantonada Ronda General Mitre i el carrer Mont-Roig, trobem les Cases Ramos que tot i ser tres finques diferents, formen un únic edifici compartint façana comuna, que va ser construït el 1906 per l'arquitecte modernista Jaume Torres i Grau, que anys més tard va dibuixar els plànols de l'edifici de Correus i Telègrafs de la Vila Laietana en col·laboració amb Josep Goday.

Cases Ramos

La seva realització coincideix amb l'any en què es programa i es difon un nou concepte estètic batejat com a noucentisme per Eugeni d'Ors des del Glossari 'La Veu de Catalunya'. Tot i això, aquesta obra primerenca de Jaume Torres, es veu influències de Domènech i Muntaner i de Puig i Cadafalch, encara de ple dins del moviment modernista. El modernisme és present en tot l'edifici: esgrafiats, baranes dels balcons, sostres de guix, rajoles del terra, petits detalls als vestíbuls i ascensors, etc.

Cases Ramos

No feia gaire, concretament l'any 1897, que la Vila de Gràcia havia estat annexada a la ciutat de Barcelona. Les edificacions dels seus voltants eren construccions de dues o tres plantes sense cap mena d'ornamentació. Contràriament, la casa Ramos de cinc plantes amb tres cossos d'escala assolí una singularitat respecte de la resta d'edificacions del sector.

Cases Ramos
El conjunt va ser un encàrrec de Ricardo Ramos Cordero, empresari navilier i polític que va arribar a ser diputat per Lleida en els anys 1914 a 1916 i senador per la província de Barcelona del 1918 al 1923. A la casa, a més dels pisos i botigues de lloguer, vivia la família Ramos fins que la Guerra Civil de 1936 va provocar la seva marxa a l'illa de Mallorca. Durant un temps el pis principal va ser ocupat per la CNT i la Falange fins que va ser retornat als seus propietaris. Les dècades següents van provocar una certa decadència de l'edifici fins al punt que, a començaments dels setanta, va haver-hi una proposta d'enderrocament amb motiu de l'obertura de la Ronda del Mig. Per sort, l'acció immediata de aleshores Degà del Col·legi d'Arquitectes de Barcelona, Antoni de Moragues, demanant la declaració de Monument Nacional, la va salvar de l'enderroc.

Cases Ramos
La façana que dóna a la plaça és la principal, i la més treballada amb una tribuna a la planta noble i amb un coronament esgalonat. A l'altre frontís, molt més pla, s'hi repeteix l'esgrafiat, però la decoració és molt més escassa i la composició més simple, amb predomini de finestres, atès que primitivament donava a un carrer estret i secundari. Tota la façana està rematada amb un frontis de pedra. Les diverses plantes es diferencien en els diferents nivells: planta baixa, entresol, principal, les plantes tipus i la darrera planta, emfasitzant especialment el disseny del principal part de l'entresol. La façana fou realitzada amb fons d'esgrafiats beige i dibuixos blancs amb ornaments aplacats, tribunes de pedra sorrenca de Montjuïc i balcons amb baranes de forja completen l'edifici Tots els elements que s'utilitzen en la construcció del coronament del conjunt tenen regust medievalista, concretament gòtic.

Cases Ramos

Darrera de l'edifici hi ha un jardí de la mateixa mida que les tres cases i a la cantonada amb el carrer de Mont-Roig, es conserva un templet poligonal coronat amb una apuntada cúpula de rigorós estil modernista, recoberta de ceràmica.

La planta noble i pis principal de la casa, disposa d'un gran saló de traços simètrics que sembla extret dels palaus de somni que il·lustren les pàgines de 'Les mil i una nits' i que dóna accés al jardi posterior. Arcs, columnes amb escriptura cursiva i cúfica, parets recobertes a baix per ceràmica vidriada i guix amb decoració atàurica amb dibuixos de pinyes, concedeixen tanta personalitat a aquest espai que grans cineastes l'han escollit com a set de rodatge (Foto de Ferran Nadeu, extreta del diari El Periodico).

Cases Ramos

Pedro Almodóvar en va quedar tan fascinat quan l'any 1999 va visitar el pis que va fer canviar a última hora el pla de rodatge de Todo sobre mi madre per incloure-hi escenes en aquesta vivenda familiar (el film va aconseguir guanyar l'Oscar a la millor pel·lícula de parla no anglesa l'any 2000). A l'interior també hi han filmat, entre altres, Alan Parker, The life of David Gale (2003), i Wim Wenders un anunci de la cervesa Stella Artois per a Rússia

Cases Ramos


L'única tribuna existent de l'edifici està treballada amb pedra, i fixant-nos en les seves baranes de forja, podrem veure que tenen forma d'abella.



Altres elements destacats són els timbres, també d'estil modernista, acompanyats d'una dama, una gran escalinata on hi ha les inicials R.R. del propietari de les cases, i com a símbol de la seva professió, a dalt de tot de la façana hi ha un escut amb un vaixell (Foto de Ferran Nadeu, extreta del diari El Periodico).




Passat cent anys de la seva construcció, els veins de l'edifici es van ficar d'acord i des de llavors una imatge espectacular es produeix la setmana de Sant Jordi, quan es penja senyeres als 45 balcons existents.

Cases Ramos

Més informació i videos de les Cases Ramos en: Esplendor modernista | Una joia modernista que compleix 107 anys | Un escenari de cinema modernista | Les Cases Ramos (Patrimoni Cultural)

(*) Element 88 de la Ruta del Modernisme

Vil·la Joana. Museu-Casa Verdaguer

En el barri de Vallvidrera, dins del parc natural de Collserola, es troba Vil·la Joana que forma part de la xarxa d'espais patrimonials del Museu d'Història de Barcelona (MUHBA), una antiga masia que passà a ser casa residencial, i que acull actualment el Museu Verdaguer dedicat a la memòria del poeta català que hi morí l'any 1902, després d'una breu estada de 24 dies. Jacint Verdaguer i Santaló, més conegut com mossèn Cinto Verdaguer, va ser un dels autors més importants de la Renaixença, i amb més de cinquanta obres, com per exemple L'Atlàntida, Canigó, Aires del Montseny, Pàtria i L'emigrant va posar les bases de la literatura contemporània catalana.


A tocar d'aquest recinte es troba el Centre d'Informació del Parc de Collserola i és un bon punt de partida per conèixer els entorns d'aquesta zona forestal, com la Font de la Budellera o el Pantà de Vallvidrera.

Antiga masia agrícola anomenada can Ferrer, a l'era hi ha una pedra esculpida amb aquest nom i que data del 1743. A mitjan segle XIX fou adquirida per la família Miralles, una il·lustre nissaga de Sarrià, que bastí l'edifici actual: una gran mansió de tres plantes, amb galeries a les façanes anterior i posterior, i coronada per una torre. La façana principal presenta composició simètrica amb un porxo central de dues plantes i coronada amb una espadanya, sota la qual hi ha un rellotge amb la inscripció “Quinta Juana”. Al davant hi ha un pati tancat per un mur, amb dos portals d’accés, que el separa de l’era situada a un nivell més aixecat.


Ramon Miralles oferí la casa, que portava el nom de la seva esposa, a Jacint Verdaguer quan la seva salut es malmeté, greument malalt de tubercolosi. Només hi va passar 24 dies, ja que el poeta va morir el 10 de juny de 1902. La seva mort va colpir la ciutat i va tenir un multitudinari enterrament.


Adquirida per l’Ajuntament de Barcelona, entre 1920 i 1973, va acollir una institució pedagògica capdavantera, les Escoles Vilajoana d’educació especial, que incloïa apart de la part pedagògica (escola de deficients, de cecs i sordmuts), una part científica amb un laboratori general d'estudis i investigacions.

Compartint espai amb l'escola, l'any 1963 es va obrir l'espai Verdaguer recuperant el mobiliari que va rodejar al poeta català. Deu anys després, passà a ser museu, i es pot veure objectes i ambients que recorden sentimentalment  aquestes dies (amb la seva cambra, l'oratori on resava, la gareria on descansava o l'escriptori del pis del carrer Aragó on escrivia) amb col·leccions que s'han reunit, en bona part gràcies a donacions de particulars, que permeten explicar la trajectòria literària, personal i humana de Jacint Verdaguer.





Des de la terrassa es veu l'antiga església de Santa Maria de Vallvidrera, i va ser precissament a la seva Verge Maria, a qui va dedicar i escriure els seus últims versos.





Reproducció de l'altar dedicat a Sant Ramon, patró del propietari de la masia, Ramon Miralles i Vilalta, presidit per la corresponent imatge de fusta procedent de l'escola d'Olot.

Cama mortuoria de Jacint Verdaguer



A Folgueroles, en la comarca d'Osona, vila on va néixer Jacint Verdaguer, també hi ha la Casa-Museu Verdaguer, on va viure els primers anys de la seva vida, i és un dels museus literaris més antics de Catalunya que va obrir les seves portes l'any 1967.

El parc i el pantà de Vallvidrera

Al nord de Vallvidrera i a l'oest del Tibidabo s'estén una espessa zona boscosa rica en punts d'interès, tant naturals com de patrimoni, amb el paratge del pantà de Vallvidre com un dels seus elements de referència així com la Vil·la Joana o l'ermita romànica de Santa Maria de Vallvidrera.

Pantà de Vallvidrera

L'itinerari surt de l'estació dels FGC 'Baixador de Vallvidrera' i és molt assequible amb contínues pujades i baixades. Si bé el recorregut no està marcat en el seu conjunt, si que és possible orientar-se a partir de les fites de diversos senders i itineraris que resegueix en part, com el GR-92 o els itineraris de la Budellera.




Des de l'estació sortim per un camí ample que planeja a mà esquerra en direcció a la font Vella, deixant de banda el camí principal que puja fins a la Vil·la Joana. Aquest sender condueix a uns graons a ma dreta, guanyant alçada ràpidament, en passar per la font Nova primer i la font Vella després.

Passeig dels Plàtans de Vallvidrera
Des d'aquesta última font neix el passeig dels Plàtans, que recorre en línia recta la distància fins a la propera Vil·la Joana i que està flanquejat per aquests arbres a banda i banda i amb la font dels Plàtans a mig camí. En aquesta vil·la del segle XVIII va passar els últims dies de la seva vida mossen Cinto Verdaguer i que acull actualment el Museu-Casa Verdaguer, que ocupa les seves dues plantes.

Després de visitar aquest espai museístic, pugem pel camí cap al Centre d'Informació del Parc de Collserola i l'escola Els Xiprers. Des de l'escola, per una pista de terra i una pujada ascendent, resseguim el GR-92 i els itineraris de la Budellera. Més endavant, el camí es desvia cap a la dreta per un alzinar des d'on es pot contemplar algunes panoràmiques del Tibidabo, amb el temple al seu cim i la Torre de Collserola.

Font d'en Canet Collserola


Seguim pel GR-92 i després d'una pujada moderada arribem a la font d'en Canet que raja tot l'any i que es diu que les seves aigües eren molt apreciades pels mals del fetge i de l'estómac.

Font de la Budellera Collserola
Desfent part del corriol pel qual hem pujat, desemboquem en la pista principal i la seguim en pujada a mà esquerra en direcció a la font de la Budellera, guiant-se per les fites vermelles. El camí, que passa per la porta de can Mandó i per sota de can Xoliu, segueix fins creuar un nou fondal, fent un gir de 180º per recórrer l'altre vessant en direcció contrària. Un desviament a mà dreta condueix fins el paratge de la font de la Budellera, la més popular d'entre les que es conserven al parc de Collserola, ordenada a base de murs, terrasses i escales. L'entorn de la font es va restaurar el 1988, inspirant-se en el projecte original de Jean Claude Nicolas Forestier, del 1918.

Sobre l'origen del topònim hi ha versions diferents. Una el relaciona amb les propietats medicinals de l'aigua per prevenir i curar els mals d'estómac. L'altra fa referència a una casa que hi havia als seus peus, en la qual hi fabricaven cordes per guitarres, que es feien amb els budells d'animals assecats o salats, i que les budelleres estovaven amb aigua de la font abans de trenar-los.

L'aigua de la font, d'un sol broc que neix sota els porxos, s'escola avall per un caneló que s'obre a altres piques. L'escut de la ciutat de Barcelona presideix una de les terrasses reprodueix un disseny del pintor Antoni Tàpies.

Ermita de Santa Maria de Vallvidrera
Seguim pel corriol que baixa per la dreta del paratge de la font. Unes escales faciliten el descens que culmina al revolt de les Monges, una pronunciada corba de la carretera de Vallvidrera a Sant Cugat. Creuem la carretera i baixem per unes escales fins al fons del fondal de la Budellera, resseguint-la entre arbres diversos. Arribem a una àrea de lleure i una mica més endavant a l'ermita de Santa Maria de Vallvidrera. Documentat des del segle X, és on es va originar el primer nucli de Vallvidrera. L'aspecte actual respon a la reconstrucció del segle XVI en estil gòtic tardà.

Mina Grott
El carrer de Santa Maria de Vallvidrera desemboca a la zona urbanitzada del davant del Baixador de Vallvidrera, on neix el carrer Torrent del Rovelló, que condueix al pantà, objectiu final de la sortida. Passada una cadena que barra el pas als vehicles, veiem a mà esquerra l'entrada de la mina Grott, una galeria excavada el segle XIX per dur l'aigua del pantà fins a la vila de Sarrià. De gairebé un quilòmetre, el 1908 es va instal·lar el que va ser el primer trenet elèctric de passatgers, que va funcionar fins el 1916 com una atracció d'oci (més informació de la mina es pot trobar en una entrada del bloc Altres Barcelones).

Casa del Guarda de Vallvidrera

A l'altra banda del camí s'aixeca la casa del Guarda, d'estil neogòtic, al costat de la presa. Ambdues són obra de l'arquitecte Elies Rogent i Amat. La casa fou un edifici destinat a residència, taller i magatzem d'eines.

Pantà de Vallvidrera


La presa del pantà, que treballa per gravetat, està construïda amb maons -fet insòlit a l'època- i té forma d'arc Està considerada una joia de l'arquitectura hidràulica del segle XIX.

Pantà de Vallvidrera

Pantà de Vallvidrera


Darrere seu, s'obre un ampli paisatge dominat per les aigües tranquil·les de l'embassament.Un camí voreja el pantà i passa per davant de les cases del barri de Mas Sauró.




Desfent les passes donades, tornem al Baixador de Vallvidrera, punt final de l'itinerari.

El Palauet Albéniz i els Jardins Joan Maragall

Per les festes de la Mercè de Barcelona és habitual que s'obrin espais als ciutadans que són difícils d'accedir a l'estar restringida la seva entrada o que estan directament tancats a visites. Un d'aquests llocs que es poden visitar, des de fa pocs anys, és el Palauet Albéniz, una petita joia amagada en la muntanya de Montjuïc i envoltat dels jardins Joan Maragall, els quals si que estan obert al públic durant els caps de setmana i festius. Això si, les cues per entrar al palauet durant aquestes festes són infernals i s'ha de tenir paciència, per accedir-hi.


El palauet va ser construït com a lloc de repòs destinat als reis d'Espanya dins el recinte de l'Exposició Internacional de Barcelona l'any 1929, encara que per aquell temps ja disposaven del Palau Real de Pedralbes, construït poc temps enrere. La inauguració oficial del Pavelló Real, en presència del rei Alfons XIII, la reina Victoria Eugenia, les infantes i altres autoritats, va tenir lloc el 5 d'octubre de 1929.


El projecte s'encarregà a Juan Moya, arquitecte madrileny de la Casa Reial, que va dur a terme entre altres projectes la reforma del Teatre Reial de Madrid i continuà les obres de la catedral de La Almudena. Diferent dels altres palaus i pavellons de l'exposició, el palauet és d'estil neoclàssic inspirat en l'arquitecta palatina francesa del segle XVIII, proper als gustos borbònics i de la cort madrilenya de principis de segle. Fou construït amb pedra i totxo, amb cobertes de pissarra. Té fortes influències del Palau Reial de La Granja de San Ildefonso i del Monestir de l'Escorial. Malgrat els canvis que ha sofert a causa dels diferents usos, es pot dir que l'edifici conserva les característiques originals, que el feien diferent de la resta de l'exposició. Els lleons de la façana principal provenen del Palau Reial de Pedralbes.



La decoració i ornamentació interior és d'estil imperi. S'hi instal·laren armadures procedents de l'Armeria Reial, tapissos de la Fàbrica de Toledo, i gerros reproduïts prenent com a model els d'altres palaus reials. També hi treballà el pintor Jaume Llongueras.


L'edifici tenia al centre un pati amb pilars de pedra i al seu entorn es distribuïa un vestíbul, un saló estil imperi, una estança decorada amb tapissos que reproduïen uns originals de Goya, una sala de miralls, un menjador de gala, una sala de paraments i dues habitacions.


Prop del Pevelló Reial existen altres edificacions de l'exposició. L'enderrocament dels dos pavellons més propers: el Palau de les Missions i el d'Art Modern va permetre, dècades després, ampliar molt considerablement els jardins del Palauet, que van passar a anomenar-se com a Jardins Joan Maragall.

Acabada l'Exposició, es va plantejar ubicar en el palau el Museu Municipal de Música amb el nom de Palau o Pavelló Isaac Albéniz, projecte del qual només va perdurar el nom. Finalment, l'Ajuntament decidí ampliar amb noves construccions el Pavelló Reial per tal de donar al conjunt un ús representatiu de la Ciutat. El projecte es confià als arquitectes municipals Lozoya, Ros de Ramis i Serra Goday. Així, remodelat l'interior del 1929 i decorades les noves estances, quedà enllestida l'obra el 1970.
Cúpula de vidre emplomat. Carles Muñoz de Pablos (1968)

Les estances nobles del Palauet són distribuïdes d'acord amb les seves funcions d'acollida i recepció d'hostes il·lustres. Els elements artístics que el decoren formen part del patrimoni de la Ciutat al qual s'uneixen d'altres procedents dels fons del patrimoni de l'Estat. El Palauet Albéniz ha esdevingut el lloc d'acolliment i de recepció de visitants il·lustres de la ciutat. El seu recinte és sovint escenari d'actes de protocol, honor i representació de l'Ajuntament de Barcelona. És també la residència que la Ciutat ofereix a la Família Reial.


De l'ampliació i remodelació acabada l'any 1970, pertanyen les pintures de Salvador Dalí que presideixen una de les zones d'accés i que evoquen al·legòricament la Ciutat i la Cultura. A les petxines de la sala, les figures surrealistes de quatre personatges il·lustres: Cristòfor Colom, Ramon Llull, Cervantes i Joan Maragall (representat per un bust amb peanya en el qual només s’identifica al poeta per la silueta, amb barret d’ala tova, dintre de la qual s’hi veu un paisatge amb una gran rosa al mig, un àngel i una onada estilitzada a la manera d’Hokusai).

Els Jardins Joan Maragall, d'estil clàssic afrancesat, tenen l'origen en els que va projectar Jean Claude Nicolas Forestier al voltant del Pavelló Reial l'any 1929 i que més tard, l'any 1970, foren ampliats pel Servei de Parcs i Jardins de Barcelona. Forestier va ser un arquitecte paisatgista francès que va treballar en la urbanització de la muntanya de Montjuïc per a l'Exposició Universal, i també conegut per l'anivellació del Camp de Mart en Paris entre molts altres projectes.
La recreació vegetal, la constant referència als eixos, les perspectives i la panoràmica, són les claus d'aquest esplèndid indret. Arbres, flors i i parterres, juntament amb els brolladors i salts d'aigua evoquen èpoques i estètiques variades que foren dissenyades per Joaquim Casamor d'Espona, arquitecte de Parcs i Jardins de la Ciutat. Nombrosses escultures de regust clàssic marquen els diferents ambients dels Jardins. La presència femenina és el tema dominant en les nombrosses escultures a l'aire lliure.



Hi podem trobar obres de Lluïssa Granero, Ernest Maragall Noble, Teòfil Eugeni Victor Barrau, Eulàlia Fàbregas de Sentmenat, Jaume Duran-Millet, Antoni Casamor, Joan Rebull, Marifé Tey, Enric Monjo, Josep Viladomat, Josep Miret, Venanci Vallmitjana, Frederic Marés, Joan Borrell Nicolau, Pilar Francesc, Jean-Pierre Raunaud i Louis Sauvegeau.